Từng bị đánh giá thấp trên trường quốc tế vì chất lượng không đồng đều và độ phủ sóng hạn chế, anime Trung Quốc giờ đây đã sánh ngang với các đối thủ Nhật Bản ở hầu hết mọi phương diện, từ cốt truyện đến khâu sản xuất và tham vọng. Các nhà sáng tạo Trung Quốc đang tạo nên những câu chuyện mới mẻ nhưng vượt thời gian, kết hợp giữa thần thoại, công nghệ và kịch tính xoay quanh nhân vật. Và danh sách dưới đây sẽ khám phá mười donghua tiêu biểu cho sự phát triển không ngừng này.
10. Link Click (Shiguang Dailiren)
Link Click đã tạo ra một định nghĩa mới cho thể loại bí ẩn thông qua một tiền đề độc đáo được thực hiện bằng kỹ thuật điện ảnh. Câu chuyện xoay quanh hai người bạn điều hành một dịch vụ đặc biệt: họ xâm nhập vào các bức ảnh để sống lại các khoảnh khắc đã qua, giúp khách hàng giải quyết các vấn đề cá nhân. Cốt truyện khám phá trí nhớ, sự đồng thuận và sự hối tiếc trong khi vẫn duy trì sự chặt chẽ về cấu trúc qua từng tập.
Kỹ thuật sản xuất là điểm sáng nhất của Link Click. Phần chỉ đạo và biên tập, với chuyển động máy quay, ánh sáng và âm thanh, đạt chất lượng ngang ngửa các phim kinh dị người đóng. Cốt lõi cảm xúc được giữ vững, đảm bảo mỗi vụ án đều mang lại ý nghĩa đạo đức sâu sắc thay vì chỉ đơn thuần là giải đố.
9. Blade of the Guardians (Biao Ren)
Blade of the Guardians mang đến trải nghiệm hành động lịch sử đầy gai góc. Lấy bối cảnh thời nhà Đường đang trên đà sụp đổ, câu chuyện theo chân chiến binh Dao Ma, người bị thử thách bởi lòng trung thành và cuộc chiến sinh tồn.
Bộ phim nổi bật với chỉ đạo nghệ thuật theo chủ nghĩa hiện thực, cùng với vũ đạo chi tiết, mang lại cảm giác nặng nề và nhịp điệu kịch tính cho các trận đấu kiếm. Sự phức tạp về mặt đạo đức khiến nó vượt trội hơn các series võ thuật thông thường. Blade of the Guardians khẳng định hoạt hình Trung Quốc có đủ khả năng để thực hiện những câu chuyện lịch sử trưởng thành với chất lượng cao.
8. The Outcast (Hitori no Shita)
The Outcast (Nhất Nhân Chi Hạ) là sự pha trộn hấp dẫn giữa võ thuật, hài hước và âm mưu siêu nhiên. Câu chuyện xoay quanh nhân vật chính Trương Sở Lam, một sinh viên đại học tưởng chừng bình thường nhưng cuộc sống bị đảo lộn khi zombie tấn công cậu sau khi viếng mộ ông nội.
Tiếp theo là câu chuyện đưa Trương Sở Lam từ một tai nạn kỳ quặc đến việc khám phá lịch sử gia đình mình với tư cách là người cuối cùng nắm giữ môn võ được săn lùng nhất thế giới. Điểm nổi bật nhất của bộ phim là sự linh hoạt về tông điệu, khi nó di chuyển linh hoạt giữa các yếu tố kinh dị, hài kịch và kịch tính nội tâm.
7. Rakshasa Street (Requiem Street)
Rakshasa Street (Trấn Hồn Nhai) của Hứa Thần là một câu chuyện kết hợp thần thoại Trung Quốc với giả tưởng đô thị, xây dựng nên một thế giới nơi con người và linh hồn cùng tồn tại trong sự cân bằng mong manh. Câu chuyện xoay quanh những người bảo vệ duy trì trật tự giữa hai cõi.
Bộ phim tập trung vào các chủ đề tình huynh đệ, sự hy sinh và sự ràng buộc của số phận. Phong cách hoạt hình tối tăm và biểu cảm hoàn toàn phù hợp với chiều sâu đạo đức của cốt truyện. Rakshasa Street thành công nhờ cách nó tích hợp thần thoại vào bối cảnh thành phố hiện đại, tạo nên một bản sắc riêng biệt.
6. The King’s Avatar (Quan Zhi Gao Shou)
The King’s Avatar (Toàn Chức Cao Thủ) biến thể thao điện tử (e-sports) thành một bộ phim truyền hình đầy kịch tính với sự rõ ràng về cảm xúc đáng ngạc nhiên. Câu chuyện chi tiết cuộc đời của nhân vật trung tâm Diệp Tu, một game thủ chuyên nghiệp được coi là người chơi giỏi nhất của trò chơi trực tuyến Glory.
Từng là đội trưởng của đội e-sports hàng đầu “Excellent Era”, Diệp Tu thấy mình không còn đội sau khi bị buộc phải từ chức vì từ chối từ bỏ lý tưởng của mình. Tiếp theo là một câu chuyện chi tiết về cách một game thủ chuyên nghiệp buộc phải xây dựng lại sự nghiệp của mình từ bàn làm việc của một quán cà phê internet. Bộ phim xử lý việc chơi game như một kỷ luật, truyền tải thông điệp về sự kỷ luật, sự cống hiến và động lực đội nhóm.
5. The Founder of Diabolism (Mo Dao Zu Shi)
The Founder of Diabolism (Ma Đạo Tổ Sư) được cho là viên ngọc quý của hoạt hình giả tưởng Trung Quốc. Được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên, nó dệt nên một câu chuyện về quyền lực, bi kịch và sự cứu chuộc trong thế giới tu tiên.
Câu chuyện xoay quanh nhân vật chính Ngụy Vô Tiện. Lối kể chuyện của bộ phim là sự kết hợp nhuần nhuyễn giữa vẻ đẹp và nỗi u sầu, cung cấp sự xây dựng thế giới công phu cùng các mối quan hệ phức tạp. Hoạt hình và âm nhạc mượt mà của nó đã nâng cao sự cộng hưởng cảm xúc, tạo nên sự cân bằng toàn diện giữa lãng mạn, âm mưu chính trị và các yếu tố siêu nhiên.
4. Fog Hill of Five Elements (Wu Shan Wu Xing)
Nói một cách đơn giản, Fog Hill of Five Elements (Vụ Sơn Ngũ Hành) là một tuyên bố cô đọng về tham vọng hình ảnh tuyệt đối. Tiền đề câu chuyện khá đơn giản, theo chân nhân vật chính trên hành trình chuộc lỗi cá nhân. Tuy nhiên, điểm mạnh thực sự của bộ phim là sự thực hiện ngoạn mục về mặt thị giác.
Dựa trên thẩm mỹ gợi nhớ đến tranh thủy mặc, bộ phim tạo ra các phân cảnh chiến đấu và chuyển động hoạt hình được mô tả tốt nhất là thư pháp trong chuyển động. Lời thoại tối thiểu cho phép hoạt hình tự lên tiếng, nhấn mạnh chuyển động và bầu không khí. Series này là minh chứng rõ ràng cho việc đánh cược vào phong cách có thể mang lại thành công vang dội.
3. Dragon Raja
Một sản phẩm của Penguin Films và Tencent, Dragon Raja kết hợp khoa học viễn tưởng và giả tưởng thành một trải nghiệm thị giác đáng kinh ngạc. Lấy cảm hứng từ một tiểu thuyết bán chạy, câu chuyện theo chân một thanh niên 18 tuổi vụng về trong giao tiếp xã hội, người liên tục bị từ chối khỏi các trường đại học cho đến khi cuộc đời anh thay đổi hoàn toàn sau khi được chấp nhận vào một trường.
Việc nhập học đơn giản nhanh chóng biến thành những trận chiến thay đổi thế giới chống lại Rồng. Sức mạnh của bộ phim nằm ở tính hiện thực cảm xúc trong việc khắc họa nhân vật. Các nhân vật trưởng thành, vấp ngã và phản ánh sự dễ bị tổn thương của con người bên dưới tất cả sự hoành tráng về mặt thị giác.
2. The Daily Life of the Immortal King (Xian Wang de Richang Shenghuo)
Được chuyển thể từ manhua cùng tên, The Daily Life of the Immortal King lật đổ thể loại tu tiên với một chút hài hước. Thay vì tôn vinh sức mạnh, nó tìm thấy sự hài hước trong sự thái quá. Câu chuyện theo chân một thiên tài tu tiên và là một thiếu niên gần như toàn năng, người khao khát có một cuộc sống bình thường.
Tuy nhiên, cậu không có cơ hội bình thường vì sức mạnh của cậu liên tục gây ra hỗn loạn. Bộ phim sử dụng sự nhại lại để khám phá các chủ đề về danh tính và sự kiềm chế. Bộ phim thành công nhờ cách quản lý tông điệu khí quyển của nó, khi nó vẫn giữ được sự nhẹ nhàng mà không vượt qua ranh giới tầm thường.
1. Lord of Mysteries
Lord of Mysteries, một trong những anime được mong đợi nhất năm 2025, nổi bật với tham vọng lớn khi pha trộn kinh dị Lovecraftian và thẩm mỹ steampunk. Series xây dựng một thế giới thời Victoria, nơi kiến thức, niềm tin và sự điên rồ liên kết chặt chẽ.
Câu chuyện bắt đầu vào năm 1349, theo chân Chu Minh Thụy khi anh chuyển sinh vào cơ thể của Klein Morreti. Để trở về nhà, Chu Minh Thụy buộc phải trở thành một người có khả năng siêu nhiên và dần làm sáng tỏ bí ẩn đằng sau cái chết của Klein.
Tiền đề có vẻ đơn giản, nhưng bộ phim nổi bật nhờ mật độ triết học cao, kết hợp bầu không khí đặc trưng với sự chính xác trong kể chuyện, tạo ra một bí ẩn có quy mô vừa vĩ đại vừa mang tính cá nhân.
